重视二胡演奏的乐感训练
发布日期：2018-08-29 10:17:25 点击量：
方敦寿
日常生活中有这样一种情况，大家同时在听一个人拉二胡，有的人说拉得好听，有的人说拉得不好听，往往会有一些不同见解。究竟什么是好听，什么是不好听，标准是什么呢？这是一个一时难以说清的问题。见仁见智，简单说起来，就是拉出的二胡声音美不美。
广泛地存在于世界上的美，概括地说有三类：自然美，社会美，艺术美。艺术美包括音乐艺术之美，二胡演奏就属于这一类。我们知道，音乐艺术是音响的艺术，是通过声音的大小、强弱、轻重、缓急、和声等等音乐元素的传递，使人的精神受到熏染、陶冶、感化，内心经受情感的体验，进而影响到心理活动，产生潜移默化影响久远的效果。孔子闻韶乐，“三月不知肉味”，韩娥善唱，余音竟能“绕梁三日”，这是音乐的力量—— 一种被叫做“乐感”的东西。
如何不断提高对乐感的认识和把握，是一个孜孜以求二胡音乐美的人的终身追求。艺术实践告诉我们，只有认真的学习，通过很好的“音准概念”和“对比渐感”训练，才是提高二胡演奏乐感水平卓有成效的方法。
准确的音准概念是乐感的基础。因此，要培养对音高辨别的听觉能力。利用钢琴或电子琴练习听音，通过对大小二度、三度、四度、五度、八度和音阶等的练习，是训练二胡音准最重要的、不可忽视的过程。同时，在二胡演奏中，要养成不断校正音准的习惯，训练对音准的把握性。积极听觉在演奏中起着监督作用，演奏者要敏锐地察觉在音高上细微的差别，并找出音不准的原因，进而加以纠正，然后再通过反复练习，使发出准确音高的动作得到巩固，从而获得音准的把握性。音准与否，首先取决于左手按弦音位的准确度，对不同弦式中音阶音位的指距，要了然于胸。比如1～5弦和2～6弦，两种弦式音位的指距是有很大区别的。其次，与按弦手指的力度有相当重要的关系。力度过大，按弦的瞬间加大了琴弦的张力，必然升高了乐音。力度过小，势必造成发出虚音以致形成“泛音”。
“渐感”是乐感的重要方面。渐强、渐弱、渐快、渐慢等等的音乐表现，对于促使人们心理节奏的变化常常有着非常微妙的作用。绝对平静的曲子几乎没有，无论是二胡乐曲中的引子和散板以及音乐主题部分，渐感的处理运用是很重要的。音乐是充满辩证法的艺术，音乐中的喜、怒、哀、乐情绪的表现，常常寄寓在轻重缓急的对比之中。一首乐曲不可能自始至终都是平铺直叙的，情感是起起伏伏的，有强就有弱，有快就有慢，要认识他们之间既相互依存又相互对比的关系。只有认识了这种基本的对比关系，才能在乐曲的宏观处理上掌握和运用对比的手法。如《江河水》这首乐曲，引子的“迟到柔弦”会给人产生凄凉的感觉，而不揉弦和压柔的运用，又给人以内心痛苦、揪心的感觉等等。通过这种情感技巧的对比和一些手法的运用来表现乐曲的思想内容，是形成音乐感染力必要条件。
如何实现二胡对乐曲的渐感效果，除了左手按弦、换把等等技巧以外，主要还依靠右手运弓技巧。弓段的运用、弓速的变换、弓压的力度，三者是在相辅相成的辩证运动中实现的。这一切，都是要结合乐曲风格和艺术要求来认真练习的
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